前回の記事では、スピーカーが置かれる空間、そして、そこで共に過ごす人々との調和について触れました。 今回は、その「調和」を生み出すための源泉、つまり、店主がスピーカーを「精密機械」ではなく「楽器」として位置づけする理由について、少し呟きます。 現代のハイエンドスピーカーを眺めていると、拭い去れない違和感を覚えますね。あまりにも「物理的な正確性」を追い求めすぎて、音楽そのものを置き去りにしてはいないだろうか。 物理的な正確性を否定するのでありませんは、 物理的正確性は、当然大切なことですが、それだけで終わっていませんかということです。 極限まで硬い振動板を競い合い、重厚なアルミや樹脂のキャビネットで徹底的に「鳴き」を排除する。 しかし、これではスピーカーが「楽器」ではなく、単なる「精密な出力装置」になってしまっているかと思うのです。無機質な素材で固められた箱からは、奏者の体温や音楽の躍動感までは伝わってこない。 スピーカーユニットの素材も大切ですが、それ以上に重要なのは「キャビネット」の在り方です。 現代主流の「振動を殺す」設計は、音楽にとって大切

――都市型住宅における調和と、歴史的物理の陥穽（かんせい）―― ■ 趣味という聖域への敬意と、もう一つの現実 オーディオ再生は、個人の魂を解き放つための聖域であり、 他人が軽々に口を挟むべき領域ではありません 。しかし、巨額を投じながら理想の音に辿り着けず、出口のない迷路で独り悩んでいる方が多いのも、また抗いようのない事実です。 ライフサウンドが提唱する音楽再生の原点は、日本の「都市型住宅」にあります。壁一枚隔てた先に家族や隣人が暮らす環境で、いかに音楽の生命を宿すか。郊外の広大な部屋で、何をしても誰からもクレームが出ないような「例外的な環境」ではなく、限られた空間での「真の調和」こそが、ライフサウンドの探求の柱です。 米の現場で見た「物理の悲劇」 私はこれまで、日本、そしてアメリカの数多くのお宅を訪問し、器（空間）を無視した再生が生む残酷な現場を目にしてきました。 アメリカ 15畳の洋室に置かれた『X-1 Grand SLAMM』メーカーが持ち込んだ 測定マイクが「OK」を出したという推奨位置で聴かされたのは、躍動感のない人工的なサウンドの死骸

栃木にお住いのTさんからご感想を頂きました。 理想的な環境では無いのですが、様々な工夫をされて、その環境をかなり良きものにされています。 ☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　 店主様 先日はMICHI X5S2を納品いただきありがとうございました。 早速ではございますが感想文お送りいたします。 注文すること5ヶ月の時を経て、我が家にMICHI X5S2が安置された。 本体45kg弱の質量は只者ではなく、店主と2人汗だくになりつつも無事ラックに収まった。 早速音出し。店主激推したるピアニスト杉林 岳 氏のベルガマスク組曲を流す。伸びやかさと質量感が心地良い。 店主を見送り、後片付けも程々に音楽三昧。我がMICHIは、納品前にライフサウンドに赴き出来栄えを耳にしていたが、我が家でのファーストコンタクトは予想だにし得ない驚きであった。我が家なのに。 一聴する限りでは、いつものライフサウンドトーン。SIMAUDIOやROTELと比べても目立った差はない。音が身体にじんわりと浸透する。違和感は全く無い。...

先の呟きでは、ROTEL RA1592MK2へのチューニングが、いかに「生命の躍動」を生むかをお伝えしました。しかし、このアンプのチューニング技術は、実はケーブルの研究と並行して、一つの地続きの探求から生まれたものです。 ライフサウンドでは30年にわたり、アンプ内部100箇所以上に及ぶ多層チューニングを施し、情報の純度を磨き上げてきました。しかし、心臓部を極限まで高めれば高めるほど、ある残酷な現実に直面します。それは、「接続されるケーブルが、せっかくの生命力を絞め殺している」という事実です。 ■ 電気は「被覆」を流れている 多くの人は、電気は金属の芯線の中だけを通るものと考えています。しかし、現代物理学の視点に立てば、音楽エネルギーの本体は導体の「外側」、すなわち**「被覆（絶縁体）」やその周辺空間**を電磁波として流れています。芯線はあくまで、そのエネルギーを導くレールに過ぎません。 ここで大きな問題となるのが、ケーブルを包む「被覆」の存在です。 ■ 被覆が引き起こす「エネルギーの誘拐」 一般的なケーブルに使用される塩ビやフッ素樹脂などの化学被

先の呟きでは根治療法である配線材の交換について呟きました。そのようなことだけでしたら、技術のある方が素材を購入して交換すれば、出来てしまう話です。それだけのことですから、特に大したことではないと店主は思ってしまいます。 しかし、それだけでは面白くないですね。30年間のライフサウンドの歴史はそんなものかと思われても仕方ありません。 ライフサウンドのチューニングは、それだけはなく、線材そのものに対してチューニングし、アンプ内部のコンデンサー、RCAケーブルなどの接続端子、交換をしない配線材にもチューニングをします。さらに天板や、フロントパネルもチューニングを行います。 これは全てオリジナルのチューニングパーツを貼り付けます。これは場所によって、異なるチューニングパーツを選択します。それは5層か6層のチューニングパーツになります。 ↑このROTEL RA1592MkⅡのリアパネルの裏側に沢山のチューイングポイントがあります。 ですので100箇所以上にチューニングを行わないと内部配線材がいくら優秀でも、その効果は薄れてしまうのです。 それらの効果ですが.

何故チューニングをするかということは、店主も含めて、音楽ファンにおいてはとても重要なことなのです。音楽ファンというか音楽愛好家の特徴は 聴き方の特徴：ヴォーカルの口元の動き、演奏家の指先のタッチ、録音現場の空気感……。それらが「そこに存在するかどうか」という実在感（思い込み？）を求めます。 音質への意識：既存製品の「撚り線」がもたらす微細な濁りや、時間軸のズレ（たわみ）を、魂の平穏を乱すノイズとして敏感に観察します。 満足の基準：機材を通して「演奏家の魂」と直結できた瞬間にのみ、本当の感動が生まれます。例えば思わず拍手をしてしまうとか。 ライフサウンドにご訪問頂いた方の音楽ファンやプロミュージシャンの多くの方はこのような反応を示されます。 ですので、そのような方たちのご要望にお答えするために様々な研究をしてきた結果としてライフサウンドのチューニングは成長してきました。 当然ですが未熟な時代もあり、今の状態を聴いて頂きたい方を思い出すことも多々あります。 あの時、頂いたご感想が、今の結果に結びついていることをご確認いただけたらということです。そして

「世界的に評価された優秀な製品なのに、なぜ手を入れる必要があるのか​​」との疑問に対して、店主の回答を、ここで少し呟かせていただきます。 世界的に優秀と評価されている製品に共通して言える課題、それは「内部配線材」にあります。 その多くは、細い線を撚り合わせた「撚り線」で構成されています。 撚り線の曲げ性は優れ、製造工程での取り扱いが非常に楽であるという、メーカー側の配慮があります。 画像右手にも沢山ありますね。（汗） ■撚り線の中に潜む「狭い隙間」という盲点 撚り線の構造をよく見れば、線と線が複雑に触れ合う「狭い隙間」が無数に存在します。 実は、この狭い空間こそが、音を滲ませる原因となります。本来、信号は一点の曇りの無い、淀みなく流れるべきですが、撚り線の中では信号が迷走し、結果として音のピントをぼやかしてしまうのです。 「なぜ、撚り線の中の信号が迷走するのか？」 信号は常に最短距離を探していますが、撚り線の中では無数の素線が不定期に接触と解離を繰り返しています。 信号は素線から隣の素線まで無数に「ジャンピング」を繰り返しながら進みます。...

2024年5月にPersona Bを導入して以来、ずっと抱えてきた「喉のつかえ」。以前喉の使えが取れたと呟いていましたが、その後さらに、喉が使えていたのでした。（汗） 現代ハイエンドの結晶であるベリリウム振動板。その圧倒的なポテンシャルは認めつつも、どこか納得のいかない、ユニットを完全にコントロールしきれていないもどかしさが続いていました。 ■ スペック上の数字では語れない「真の制動力」 これまで、世界的に評価の高い数々の一流アンプをこのPersona Bに繋いできました。中にはDF（ダンピングファクター）が1000を超えるものや、出力が数百ワットを誇る怪物級のアンプもありました。数字だけを見れば、Persona Bを御するには十分すぎるはずです。 しかし、実際に音を出すと、共通の壁に突き当たりました。 あるアンプは繊細ですが、ベリリウムを叩く「蹴り出し」のエネルギーが足りない。またあるアンプは、パワーはあっても独自の「味付け」が混じり、音楽の真実を曇らせてしまう。数字上の制動力が高くても、それが「音楽の瞬発力」として結実しない……。これらは「

2月になって遂に、ROTELのMICHI　X5S2、RA1592Mk2、RX-3が到着しました。 早速、MICHI X5S2のチューニングを開始と言いたいのですが下の状態を見て頂くと 梱包状態で50Kgあります。これを一人で階段を持ち上げて運びました。 一息ついて開封 この状態へ持ち込むのに2時間の労働。（汗） そして、作業台へ持ち上げて以下まで来て作業が出来ます。 多くのLSチューニング箇所があります。LSチューニングの効果については 26年の歩みと、M所長の科学が共鳴する時 を御覧ください。  電源トランス周辺や微弱な信号回路を「多層の聖域」で保護することで、回路全体の誘電環境が劇的に純化されます。 その結果、ノイズフロアが圧倒的に下がり、深淵な静寂の中から演奏者の息遣いやホールの空​​気感などがより向上することになります。 このようなチューニング方法は日本のオーディオの世界に存在していないと思います。 さらに、これだけではありませんが、それは今は呟きません。 今回はチューニングパーツを1週間かけて製作しておいたので、あとは取り付け作業だけに

これまで店主はLSチューニングについて詳細を呟いてはおりませんでした。 しかし、M所長が気合を入れてくれたので、店主も続いて呟くことにしました。 LSチューニングこれまで、「キワモノ」的に見られていたかもしれません。　あれこれ言っても音を聴いて頂ければ分かると思っていましたが、そうではない事もありました。それは「キワモノ」的先入観が有る方もおられたからです。 このチューニングの原点は26年前にあります。思えばこの四半世紀の歩みは、現代の航空設計が「素材の限界」を超えて革命的な進化を遂げた歴史と、驚くほど重なり合っています。 かつて航空機が単一の金属から複合素材へと進化し、表面のミクロな制御によって情報の「層流」を守る道を選んだように、私のチューニングもまた、物質の限界を**「層（レイヤー）の重なり」**で超える段階へと辿り着きました。 ■ 多層積層チューニングが果たす「5つの機能」 5層と重ねるあの緻密な構造には、1層ごとに明確な物理的使命が刻まれています。 電磁波吸収機能：   導体から漏れる高周波ノイズを瞬時に熱へ変換。 静電ブレーキ解除機能

SUPERNATURAL「極（きわみ）」の科学的論理について呟きます。 これまで感性的感想が多かったと思いますが、今回、ライフサウンド川越研究所のM所長からクレームが付きました。 それは「今まで数々の研究の結晶のであり、その研究の成果を皆さんに伝えないことは失礼ではないか！」お怒りを頂きました。 そこで企業秘密があるので全てを呟く事はできませんが、可能な限り詳細についてご説明します。 呟き主人公はM所長です。 Mです。このケーブル開発の動機ですが、 世の中の多くの高級ケーブルは、太い線を撚り合わせたり、複雑な編み込みをしたりします。しかし物理的に見ると、それは「電子の通り道を複雑にして、信号をボヤけさせている」側面があります。 当製品は、オーディオの経験則ではなく、電磁気学における**「理想的な電子の挙動」**を追求して設計されました。そこで、他製品とは一線を画す、その科学的優位性を解説します。               1. 「基準電位の不動化」—— 霜田物理学理論の実装 オーディオ伝送において、信号の正確さを決めるのは「基準電位（アース）」

■ KINGの静寂と覚醒 本日は Great16KING の出番です。ベラボーチェの薫陶を受け、この王者がどのような反応を示すのか。 試聴を始めてみると、返ってきたのは意外な反応でした。 「？？？？？？？？？？？？」 まるで低音しか出ないような感覚。高・中音域がどこかへ消えてしまったかのような、不可解な沈黙。 調子が悪いのかと思い1時間ほど鳴らし続けましたが、全く変化はありません。16cm一発のフルレンジですから、ツィーターの不具合などあり得ない。 そこで私は、KINGに「どうしたの？」と問いかけました。 返ってきたのは、驚くべき答えでした。 「ベラボーチェさんは20cmのウーハーで低域を鳴らしています。私は16cmのフルレンジ。だから、まずはその20cmの鳴り方を学んでいるのです」 KINGは、その緻密なキャビネットが示す通り、非常に几帳面に「学び」を実践していたのです。しかし、学びの途中の重苦しい響きに、1時間40分を過ぎる頃には私も疲労を感じ、一旦休憩を取ることにしました。 ■ 宇宙の鼓動と浄化の光 2時間ほど休ませた後、再開。すると……。

■ ガラスの宇宙と受け継がれる魂 さて次に登場するのはWhitechoco8　Mk2です。 内部吸音材をライフサウンド趣向に交換。そして、ベラボーチェの経験を体験しています。 昨日に続きシュリア・フォーダムの「Happy Ever After」（Entrstellar Remix)です。Whitechoco8　Mk2はガラスの振動板を使っています。これが、この子の個性として強く存在しています。 早速試聴を開始。小型のボディにも関わらず、描き出す空間はSpecialWhite10たちに負けません。流石に低音域の再生レンジは物理的に異なりますが、しかし、これが試聴室が広いので、これが8畳以下になれば、印象が変わることでしょう。 今日の白眉は、そのガラス振動板。 ベラボーチェの時代には夢物語だったこの素材は、ベリリウムにも劣らない「軽さと硬度」を持ち、音に一切の濁りを許しません。 ■　 視点の違い 「Happy Ever After」の歌詞に込められたメッセージは、非常に厳しいものです。 しかし、このスピーカーで聴くと、その厳しさがサウンドに包まれて、

ベラボーチェの魂を継承し、産声をあげたばかりのSpecial White 10 MA。 一晩の静寂を経て今朝、再び音を流した瞬間、リスニングルームは、劇的な変化に包まれました。 昨日まではどこか遠慮がちだった低域が、一晩でその本領を発揮し始めました。 SpecialWhite10と比較しても優とも劣らず、堂々たる鳴りっぷり。 マホガニー特有の気品を纏ったその姿は、独自の完成度となっています。 今朝はポップスを聴きました。 アニタ・ベーカー、ヘレン・レディ、バネッサ・ウィリアムス、そしてジュリア・フォーダム……と、名手の歌声に中心を据えました。 ■ 音の「要（かなめ）」と、潤いの統治 特に興味深く聞いたのは、ジュリア・フォーダムのアルバム『Mixed Shaken & Stirred』に収録された「Happy Ever After」（Entrstellar Remix)です。 ジュリアの潤いある歌声が、すべての音を束ねる**「扇（おうぎ）の要（かなめ）」のように中心に座り、そこから贅沢な伴奏が扇状に進んでいく。 それは、「夢心地」**。...

Special White 10の兄弟機となる、もう一人の存在。 その名を、非常にシンプルですが Special White 10 MA と命名することにしました。 この「MA」もまた、我が家の御神木・ベラボーチェから「音の真実」を継承する儀式を経ることとなりました。 素材の対話が生む、異なる個性 Special White 10 MAは、基本スペックこそSpecial White 10と同じですが、大きな違いはその「器」にあります。左右の側板にマホガニーを採用しているのです。 （標準機はブラックウォールナットを使用しています。） また、内部吸音材も異なります。標準機がライフサウンド伝統の素材を用いるのに対し、MAはフィデリティムサウンドが厳選した素材を充填しています。 鳴らし込みこそ終えていたものの、MAはまだ経験が浅く、熟練のSpecial White 10に比べると、どこか幼さが残る鳴り方をしていました。しかし、ベラボーチェの経験を注入し、その「鳴らし方の真実」を引き継ぐことで、MAは驚くべき変容を遂げたのです。 精妙なる声、そして「大人」

ライフサウンドの御神木であるベラボーチェの経験を引き継いだSpecial　White10Mk2の実力を確認するために、店主にとっても大変思い入れのある指揮者に登場して頂きました。 それはハンス・クナッパーツブッシュ大先生です。 この方は誤った評価が多いのではと思っている店主です。ご承知の方も多いと思いますが、練習嫌いでも有名の様なのですが、その意味は、ただ練習が嫌いということではないですね。 店主が感じているのは、 一期一会であり 、 諸行無常 ということです。これはクナ大先生は、音楽の命を一つのパターンにして芸術性を失わせたくなかったと思われていたのではということです。 繰り返しの練習で技術的な精度が上がったとしても、それが音楽の持つ芸術性を自ら削ぎ落としてしまう作業になる危険性が考えられますね。 それをクナ先生は警戒されいたのでしょう。 （オーディオにおいても、スペックの精度を追い求めるあまり、音楽が持つ瑞々しい「生命感」を削ぎ落としてしまう罠がありまね。） 演奏する人間が日々生まれ変わっている（新陳代謝）ことも考えると、常に同じ状態ではない

ふと思い出し、胸に去来した物語があります。ライフサウンドの歴史において、大きな転換点となっているスピーカーの記憶です 。 この話は信じて頂けるか不明ですが、呟いてみます。 ライフサウンドの歴史の中で大きな変換を即してくれたのが、神木社のベラボーチェというスピーカーです。そのベラーチェには三種類が存在しました。 初代、シグネチャー、そしてリファレンスと。 現在、ライフサウンドに存在しているのはリファレンスです。 Dynaudioのスピーカーユニット使用し、スピーカーのボディ構造が独特で、各面の内部構造を全て変えることで、ボディの固有共振を気に排除した独特の設計でした。3wayでありながら、その構成によって2wayの純粋に一致する的密度を実現しているのです 。 スピーカーユニットは、その配置により2ウェイに相当する工夫がされていました。 さらに内部配線材は、全て単線ですが、各スピーカーユニットに合わせて配線材の太さが異なりました。そして神木社の独特のチューニングが、各スピーカーユニットに施されていました。メインはマッピンゴディスクによりエネルギー調整

長年にわたり疑問に思っていたソプラノ歌手の評価。 どうきいても無機質な感じで、どうして、世界的に評価が高いのかな？と思っていました。 今日はアナログの再生を確認するために、その方のアルバムを聴くことにしました。 スピーカーはGreat16KING、アナログプレーヤーはThorens　TD1600　アンプはROTEL　MICHI X5S2　カートリッジはLSオリジナルエボニーボディの中電3675＋ラインカートリッジ搭載モデル。 ケーブルは電源ケーブルを除き、全て、SUPERNATURAL極。 ディスクは 　ディスクに針を落とすと・・・・・・・・・・・・・ 静かでありながら、衝撃的な美しい声が響いてきました。その瞬間からリスニングルームの空気が変わりました。 シュワルツコップさんの存在エネルギーが場を支配した感じで、動けなくなりました。 さらにセル大先生の指揮も、ありオケの良い意味での緊張感と美しいサウンドがシュワルツコップさんの存在を浮き立たせてくれているようで、生のコンサートに参加している精神状態になってしまいました。 どこにも歪みのない音が場を

栃木にお住いのTさんから吸音材交換のご感想を頂きました。 ☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★　☆　★ 店主様、 いつもお世話になっております。 先日は我がGreat 16への吸音材交換いただきありがとうございました。 僭越ながら感想文をお送りいたします。 年末のせわしない時期ではあったが、店主にお願いし吸音材を交換いただいた。 店主が仰るように、吸音材イコール撚り線説は深く納得したものだった。 スピーカーの振動版に耳をそばだてた経験ある方は多いと思う。細かい音まで聴き取れることが良く分かる。 ヘッドホン着用時と同じような感覚。 これが距離を置いたリスニングポジションで味わえるのだ。 耳への負担なく、リラックスした状態で。 杉林 岳 氏のピアノ演奏では、昨年秋のコンサートで味わったそのものの感動が自宅のリスニングルームで蘇る。 氏の息遣いやペダルワーク、録音会場の空間に漂う音がすうっと滑らかに減衰していくさまなど、オーディオ再生では味わったことがない。 思い出すだけでも鳥肌が立ってしまう。 クリスマスの時期に必ず

今年はあれこれしたいのですが、まずHPを少しつづ直してみたいと思っています。 ともかく店主のダサいセンスを少し改善したいのですね。 あれこれ助けてくれる方も出てきていて、ちょっと改善出来たらと思います。 また店主のセンスのなさで、素晴らしい製品に対して悪い印象を与えてしまっているかもしれませんので、少し生まれ変わってみたいと思っています。 あれこれ改善するには時間も必要ですが、その間にHPが見づらくなるかもしれませんがお許しください。 まずはROTELの歴史から変更していきます。 さらに今月末にはROTELのMICHI　X5S2、RA1592Mk2、ヘッドフォンアンプが入荷予定です。